田俊江的博客

烧烤字画

tianjunjiang — Mon, 24 November 2008 21:09:11 +0800

烧烤书画

当代山水画大师李可染在作品上经常使用一枚闲章："废画三千"。这是大师向世人说明，自己的画作都是经过认真创作，精心选择的过程，然后才可以向世人公布。也说明他作画，也经常有失败或者不满意的作品，这样的作品，他一定当作废品处理。而且这样的废画还相当多，"三千"是一个虚数，言其众多。据传，有的能够接近大师的人，在他的废纸篓子中偷拿过废画，经过整理竟然也是好作品。
我是一个山水画的爱好者和研习者，不敢攀比大师。但是大师的敬业精神和对自己作品精益求精的态度，却是应该很好继承与学习的。
退休以后，时间多了，我把历年创作并且存留在手的东西慢慢整理了一番。说来自己都脸红，竟然发现过去许多画作水平很差，用现在的眼光来看，根本不能示之以人。可是当时竟然当作好东西存留下来！大体归纳一下，十五年前的东西不满意的最多，五年前不满意的少一些。当然，这只是我个人的眼光和爱好所言，如果被高手检阅，可能拿的出手的东西就更是微乎其微啦。
我对自己历年辛苦耕耘，假日灯下的作品非常珍惜，毕竟是自己的血汗。但是既然不满意，就要效法前辈，忍痛把它们统统当作废画处理！只把能够代表我一个时段学习进程的东西留下少量，即使很幼稚不成熟。有的朋友曾经带人到我家或者画室来访求画，我婉拒后，他在画台下面的废纸堆里翻找出我没有来的及处理的画作，非要让我题字盖章，我这个人心肠软，禁不住三磨两泡，就满足了他的要求。这样的事情，事后我还是挺后悔的，所以就把暂时没有决定废与不废的东西藏起来。
作画，有时刚一下笔就失败，有时快完成才感到不满意，有时画不下去把半成品放在一边后来再看还是不满意，有时完成后收藏一段时间又觉得不满意，这都是废画。如此计算下来，废画三千，还真的不是夸张。我柜顶桌下墙角屋边大大小小数以万计的宣纸，究竟能够画出多少自己满意的东西？还真是个未知数。
今后十几年，是我时间充裕、精力尚可、阅历较丰、积累略厚的人生时段，住有居、出有车、食有鱼、画有室，研究书画的工作条件还是比较优越的，我应该不负苍天，努力抓紧时间：好好玩玩书画，争取留下点像样的东西。
下面是清理出来的部分废画，大多有硬伤，就准备如同烤串一样烧烤掉算了。以后再生产废画，就及时烧烤掉。因为要是留下来，就有机会谬种流传，污染环境！

小品画《秋色浓深》并题

tianjunjiang — Sat, 18 October 2008 08:38:24 +0800

小品画《秋色浓深》并题
秋色浓深秋鸟飞，秋云红透雾沾衣。
登高莫忆伤秋事，把酒抒怀待翠微。

宋代马远《水图》临品

tianjunjiang — Sat, 11 October 2008 00:14:55 +0800

宋代马远《水图》临品

南宋最著名的山水画家有四家：李唐、刘松年、马远、夏圭。
马远，字遥父，号钦山，山西人。出生于一个绘画世家，曾祖、祖父、父亲、伯父、哥哥和儿子都是宫廷画家，这样一门数代都是画家，并且做出了突出贡献的家族，在中国绘画史上是极为罕见的。马远在山水画方面的杰出成就之一是突破前人构图的窠臼，不是全景式的构图，而是采用以局部表现整体的方法，常常只是画出山之一角，水之一涯，画面上留出大片空白，人称"马一角"。这样的构图，布局简洁，画面空灵清爽，给人以极大的想象空间。他画山石的大斧劈皴达到了登峰造极的高度，用笔清瘦有力，给后人树立了山水画的一座丰碑。
《水图》册页组画十二幅是马远的代表作品之一，作者从对现实风景的观察分析总结概括，用生动的笔法表现了江河湖海的不同风貌。
我在大约20岁的时候，专门去故宫绘画馆临摹了一次马远《水图》，这是我学习传统山水画水的画法深刻的一课。近日，翻箱倒箧，找出了三幅，晒一晒，请朋友指教。
《云舒浪卷》
《云舒浪卷》局部
《层波叠浪》
《层波叠浪》局部
《黄河逆流》
《黄河逆流》局部

旧画新作——《两岔口飞流》

tianjunjiang — Tue, 16 September 2008 10:12:45 +0800

旧画新作--两岔口飞流

1962年7月，我和化学系的同学张万永一起被分配到门头沟区煤窝公社中学班任教。报到的那天，我们背着行李卷和随身书籍，从永定门火车站登上通往官厅的火车，大约1.5个小时后，在雁翅站下车，换乘郊区长途汽车，穿山越谷，颠颠簸簸，又是1.5个小时，我们终于在煤窝公社所在山沟的沟口下车了。那时煤窝公社没有公路，没有电，校长杜宏悦赶着一头小毛驴在等我们。见面后，杜校长把我们两人的行李分别捆在毛驴垛子的两边，带领我们就走进了山沟。
走进山沟，看不见一个行人，只有我们三人和一头毛驴，我心里浮起一丝荒凉。校长说："从山口到学校，全是上坡山路，大概十五里地，这一段叫七里沟。"因为我酷爱山水画，所以一面在崎岖的山路上行走，一面情不自禁地欣赏起沿路的山光水色。只见两面高山耸立，沟内山泉流淌，翠绿茂密的灌木迤逦绵延，不时有松鼠窜行跳跃，有山鸡飞鸟在面前掠过。我不禁踩着明澈清凉的溪水，听着驴蹄敲击山石的空谷清音，山里美丽的自然景色慢慢驱散了心头的荒凉。快到学校的时候，突然流水的声音大了，转过山脚，我的眼睛一亮，一幅深山响水的中国山水画呈现在我的面前。校长介绍说："这里叫两岔口，离煤窝公社中心吕家村三里地，只有几户村民居住。"
既偏僻荒凉，又美丽动人，这就是我对即将在此任教之处的第一印象。不久，在一个下雨的日子，我披着雨衣，拿着画夹，独自来到两岔口，用彩墨画了一幅速写《桥林石壁叠泉》。前年，看到张万顺写的两岔口风光的诗歌，引起了我重新作画的兴趣。于是，根据当年彩墨速写的印象，创作了《两岔口飞流》，上题老万诗句。此画现挂在老万家里招摇骗人，因为现在两岔口已经没有了昔日的美水。

《巴船出峡》—早期水墨临摹

tianjunjiang — Tue, 09 September 2008 12:18:20 +0800

《巴船出峡》--早期水墨临摹

临摹这件水墨山水画，是在1962年秋。当时我从北京师专毕业被分配到一个山村中学作语文教师，山里学校放假随着农作物生长的季节，没有暑假，只有秋假和寒假，这是第一个秋假。我从同学家借来《吴镜汀山水画册》，拼命临摹学习了一个月。幸亏画面题款记录时间清楚，我才得以想起当时情景。可是好景不长，"四清"、"文革"，中小学教师也被当作臭知识分子改造劳动，秋假要下乡劳动，寒假也是运动学习，我能够比较集中学习研究山水画的整段时间烟消云散。时光荏苒，岁月磋砣，46年后的今天，我竟然发现了这幅夹在旧书中的习作。画面虽然已经残破，但是笔墨依旧。不尽唏嘘感叹，几十年的努力，在山水画方面，好像我并没有多大进步。这对我晚年的学习研讨，还真是一个很好的启发和督促。
吴镜汀，1904-1972，名熙曾，号镜湖，北京人，原籍浙江绍兴。山水画从临摹清代王石谷入手，得到金拱北指教。三十岁后大量临摹宋、元名作，传统绘画基础深厚。新中国成立后，多次到祖国各地写生创作。画风严谨，笔墨精到，为中国山水画的发展和教育作出了极大贡献。吴老是我非常敬佩的当代山水画家之一。
原画60/80厘米
局部一
局部二
局部三，左面印章“年二十”是当时所自制，现存

临摹：元代《快雪时晴图》

tianjunjiang — Fri, 15 August 2008 08:22:18 +0800

临摹：元代《快雪时晴图》
（一）
（二）
这是我早期的两幅临摹习作，时间大约在1964年。那时候我在京郊山区作教
师，利用假期到故宫绘画馆学习古代名家名画。好像是一角钱的门票，可以
在绘画馆待一天。我的记忆，那时绘画馆长期展出真迹，吸引我经常泡在那
里，如饥似渴地在传统艺术的殿堂中吸吮营养。当时，现场临摹是用6B绘图
铅笔，白报纸。
黄公望（1269-1354），元代画家，平江常熟人。原姓陆，名坚，后出继给永嘉黄姓家族作义子，遂改姓黄。字子久，号一峰、大痴道人等。曾做过小官，后被诬入狱。出狱后加入全真教，以卖卜为生，以绘画为娱。山水画师法董源、巨然，以草籀笔法入画，设色浅淡，作品苍茫寥远，气势雄秀，对明清山水画影响极大，与吴镇、倪瓒、王蒙合称"元四家"。

小品画《大墟雨景》并题诗

tianjunjiang — Tue, 05 August 2008 15:07:25 +0800

作于1981年夏（1980年第一次去漓江大墟）
小品画《大墟雨景》并题诗

午梦闲游到大墟，窗前小雨渐稀疏。
漓江村里朦胧意，曾记当年乐此居。
2008．8.5午后作

国画小品《荷韵》并题

tianjunjiang — Tue, 29 July 2008 14:05:58 +0800

小品画《荷韵》并题

沙平风细水粼粼，雨润娇荷不染尘。
影动莲舟琴韵软，隔桥偷看俏佳人。

国画《舞浪》并题诗

tianjunjiang — Fri, 11 July 2008 21:30:55 +0800

国画《舞浪》并题

轻风舞浪海涛微，隐现船头水溅衣。
遥望天边知远近，只羡群鸥自在飞。

曾游烟台蓬莱阁，租渔船绕蓬莱阁一圈。渔船启动，友人谈笑风生。离岸后，浪渐大，渔船浮沉倾斜，友人皆肃然不语。上岸，同曰：刚才渔船假如翻掉，吾等能游回岸边否？渔人大笑：尔等鼠胆，如此小浪，何来惊吓乎！归来写此。

国画小品——《补天遗》并诗

tianjunjiang — Mon, 28 April 2008 23:17:58 +0800

国画小品《补天遗》
记得苏东坡有诗云：

突兀隘空虚，他山总不如。
君看道旁石，尽是补天遗。

此大约用"女娲补天"之典，以补天遗石借比那些怀才不遇的文人雅士。
今余以黄山飞来石作《补天遗》略表其意，并诗：

怪石黄山险且危，天公设造见神奇。
摇摇欲坠惊心处，却把云涛缓缓吹。